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映画のエンディングをピアノで再体験 ― 『チェンソーマン レゼ編』「JANE DOE」ピアノバージョン(HalcyonMusic)

  • 執筆者の写真: Yeoul Choi
    Yeoul Choi
  • 10月21日
  • 読了時間: 6分
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<Chainsaw Man>


日本のアニメファンなら、『チェンソーマン』を外すことはできません。

藤本タツキによるこの作品は、2019年に『週刊少年ジャンプ』で連載が始まり、現在も続いています。

物語の序盤では、主人公・デンジが偶然手に入れた特異な変身能力によって「デビルハンター」となり、さまざまな悪魔たちと戦いを繰り広げていきます。


激しい描写が多いにもかかわらず、『チェンソーマン』は人間の感情を緻密に描き出し、独自で強烈な世界観を提示しています。その完成度の高さから、日本だけでなく世界中で高い評価を得ています。

デンジは人間と悪魔の狭間で生き、普通の生活を夢見ながらも、常に過酷で残酷な現実と向き合い続けています。


特に、今年9月に日本で公開された映画『チェンソーマン レゼ編』では、デンジと謎の少女・レゼとの出会いを中心に描かれ、原作以上に深い感情表現で「愛」と「葛藤」を掘り下げています。デンジはレゼに恋をしますが、彼女が実はソ連で訓練を受けた暗殺者であり、「チェンソーマンの心臓」を狙っていたことを知り、深い絶望に沈みます。

しかしレゼは本来の目的とは裏腹に、デンジと過ごした平凡な日々を本心から楽しんでおり、戦いの終盤でお互いの本当の気持ちを確かめ合います。

ところが、デンジのもとへ戻ろうとしたその瞬間、レゼはマキマによって殺されてしまい、物語は衝撃的で悲しい結末を迎えます。



エンディング曲「JANE DOE」の意味

ここでは、『レゼ編』のエンディングテーマ「JANE DOE」とそのピアノバージョンを分析するために、映画の結末を含めたあらすじをまとめました。

米津玄師と宇多田ヒカルによるデュエット曲「JANE DOE」は、『レゼ編』の悲劇的な感情を見事に表現しています。

オープニングテーマ「IRIS OUT」とともに、映画を観たファンから圧倒的な支持と高い評価を受けています。


<JANE DOE by Kenshi Yonezu and Hikaru Utada>

「JANE DOE」というタイトルの意味

英語で「Jane Doe」とは、身元不明の女性遺体や匿名の女性を指す言葉です。この意味は、レゼの存在と見事に重なります。

「爆弾の悪魔」であるレゼは、本当の名前も人間としての身分も持たず、悲劇的な存在そのものを象徴しています。デンジとの愛を夢見ながらも、最終的には「名もなき死体」として戻らざるを得ない運命にあるのです。

さらに、この曲がデュエットであることも象徴的です。互いの孤独を埋め合うデンジとレゼの短くも深い関係を表しており、2人の声の掛け合いは、彼らの会話や別れの瞬間の悲しみを想起させます。



ジャンルとの関連性

「JANE DOE」は、憂鬱で重苦しい雰囲気を持つ“ダーク・バラード(ブローディング・バラード)”に分類されます。

その核となる感情は「ビタースイート・メランコリー(甘く切ない哀愁)」であり、甘さと悲しさが同居する複雑な情感を意味します。

この点からも、レゼとデンジの悲劇的な関係性を見事に表現していると言えるでしょう。

また、その“甘く切ない感情”は、曲の編成やリズムにも反映されています。ピアノとストリングスを中心とした構成で、3/4拍子のスロウ・スウィングリズムを強調しています。

スウィングリズムとは、譜面上では八分音符で記されていても、実際には三連符のように前の音を長めに演奏してリズムの揺れを出す奏法です。

このリズム手法は主にジャズで使われるため、「JANE DOE」はジャジーな雰囲気を持つ楽曲とも言えます。

 


HalcyonMusicによる「JANE DOE」ピアノアレンジ

HalcyonMusicは、アニメ音楽のピアノアレンジを専門とするYouTubeミュージシャン兼編曲者です。登録者数はおよそ50万人。映画公開直後に投稿された「JANE DOE」のピアノアレンジ動画は、すでに16万回以上の再生数を記録しています。繊細なタッチと音楽的表現力の高さが評価され、多くのファンに愛されている演奏です。


<"JANE DOE" Piano Cover by HalcyonMusic>

構成

HalcyonMusicのアレンジは、原曲の流れを忠実に再現しつつ、ソロピアノでも感情の起伏が自然に伝わるよう工夫されています。その構成は次の通りです。

イントロ → Aメロ → Bメロ → サビ → つなぎ → Cメロ → Dメロ → サビ(2回目)→ アウトロ

この構成によって、原曲が持つ物語性を損なうことなく、ピアノだけでもドラマティックな展開を感じ取れる仕上がりになっています。



ハーモニーとリズム

HalcyonMusicのピアノバージョンも、原曲同様に3/4拍子を基調としたスウィングリズムでアレンジされています。

コード進行は原曲と同じで、Em9 → Gdim7 → G#m7b5 → A#dim7が使用されており、ジャズハーモニーでよく見られるテンションや代替コードが積極的に活かされています。

この4つのコードは各ヴァース全体で繰り返し用いられ、左手の伴奏がハーモニーの厚みを支えつつ、右手がボーカルメロディを奏でる構成になっています。


注目すべき特徴のひとつが、つなぎパート直前の「フィンガースナップ」です。この部分は原曲ではほぼ無音に近く、歌手の息遣いや微細な打楽器音が入る箇所ですが、ピアノバージョンでは指を鳴らすスナップ音を用いて打楽的な効果を演出しています。

これにより曲全体のリズム感が強化され、次のCメロへの移行がよりドラマティックに感じられる仕上がりになっています。


ピアノ演奏技法

楽譜上でDおよびHと示されたつなぎパートは、ソロピアノによる間奏で、演奏者が自由にメロディを表現できる箇所です。

HalcyonMusicのアレンジでは、内声(inner voices)と右手メロディを同時に構築し、ピアノの多声音楽(ポリフォニー)の可能性を活かしています。そのため演奏難易度は高いものの、層の厚い音響と豊かなメロディの流れを生み出す、非常に魅力的なパートとなっています。


さらに、伴奏は比較的シンプルなパターンで構成されているものの、演奏者は素早い手の交差やポジション移動を行いながら、メロディとハーモニーを同時に表現する必要があります。

ピアノでメロディを「歌わせる」ためには、ダイナミクスのコントロールやペダル操作が不可欠です。

最後のパートでは冒頭の4つのコードに戻り、穏やかで余韻の残る印象を与えるため、微妙な音量の変化に注意を払いながら締めくくる必要があります。



結論

HalcyonMusicのピアノアレンジは、デンジとレゼの複雑で繊細な感情を見事に表現しており、ピアノだけでドラマティックな展開と感情の深みを体験することができます。

映画のファンは、原曲と同じようにその世界観に没入することができるでしょう。

エンディングの余韻をピアノで再体験したい方は、HalcyonMusicの「JANE DOE」楽譜をこちらから確認・ダウンロードできます。


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